“明天上午,在這里,整個巴王寨都是舞臺,你們每個人都是主角,要盡情享受,盡情表演!”在烈日暴曬下,“第八屆中國長江三峽國際旅游節”大型實景山水式、語言和情景式開幕表演《峽江音畫》帶妝彩排剛剛結束,面對著近200名演職人員和800名志愿者的團隊,總導演衛青拿著話筒,正為他們做最后的提醒和叮囑。
這是2017年7月3日下午,位于長江三峽西陵峽境內的三峽人家風景區巴王古寨里正在上演的一幕。為了這臺60分鐘的開幕式表演,曾執導過《同一首歌》、《星光大道》、《電影之歌》等大型節目的衛青導演帶領劇組整整準備了一年,從創意構思的醞釀到整個框架的成型,在細微末節處反復打磨和錘煉,節目編排、訓練演員、搭建實景舞臺,事無巨細親力親為,一步一步終于走到了開幕式的最后彩排階段。
7月4日上午9點08分,這臺盛況空前的旅游節開幕式將面向全球,通過網絡直播、平面媒體和新媒體各個渠道和觀眾見面。
新老藝術家齊聚一堂 六個原創節目凸顯新三峽新文旅
開幕式《峽江音畫》大型情景式開場節目《遠鼓》、開幕啟動儀式《新三峽 中國夢》、歌曲《塵世之外話宜昌》、大型情景音詩畫朗誦《夢三峽》、大型原生態舞蹈《天地生》、大型構圖式歌舞《浪漫三峽》屆時將以耳目一新的表演形式與大家見面。
與此同時,來自五湖四海參與彩排的新老藝術家們也齊聚一堂,他們中間有文藝界政協委員楊春光、汪國興,表演藝術家謝芳、張目、張連文,原中央電視臺著名主持人陳鐸,《最強大腦》主持人蔣昌建,湖北衛視當家花旦陳超,書畫家姚伯齊,中國電影報前社長兼總編輯王迎慶,演員張豐毅、何涌生、趙巖松、陳一方,作曲家平遠,歌手王愛華、畢婕、張欣奕等。
雖然身處烈日之下,為了表演的完美性,所有人都認真地聽從現場工作人員的安排和調度,一絲不茍地排練著,尤其是白發蒼蒼的幾位老藝術家,不僅專業而且敬業,令現場的演職員們十分敬佩也更加投入,所有的努力都只為了明天最完美的呈現。
高科技技術支持彩排 其難度超過奧運開幕式
據悉,整個開幕式節目彩排已持續一月有余,今天則是《峽江音畫》第一次配合燈光、機位、舞美的帶妝彩排,導演組和制片組力求減少配合上的誤差,對每一個環節精益求精,用衛青導演的話說就是“一切都必須在今天OK,不容有錯。”
因為巴王寨特殊的依山傍水地勢,使這次直播的難度相當大,負責現場直播和錄制的央視電視導演王剛強甚至稱技術工作難度超過了曾參與過的北京奧運開幕式。
王剛強導演:這次除了直播技術難度超高以外,現場機位調度也堪稱我從業以來最復雜的一次,因為巴王寨特殊的地形,不同于奧運會開幕式那種場地,很好安裝器材和燈光,我們要根據寨子的地勢去構建節目的整體硬件安置,絞盡腦汁地協調三個演出場地的信號同步,真的非常燒腦!而且我們衛導要求很高,他要的不同于以前國內那種平板的山水印象秀,要求向國際一流水平靠齊,要立體呈現出這次開幕式表演的壯觀性和流暢性,還要融入巴王寨當地的民俗文化,把三峽景區和土家風情結合起來,淋漓盡致地向全世界觀眾展現這臺精彩絕倫的《峽江音畫》,為此,我們接入直播訊道的就有三十臺固定機位,現場同時還有二十臺游機參與錄制,同時,為了順應新時期的高新技術加持的直播要求,我們還加入了三臺無人機機位訊道,兩臺現場錄制的VR訊道,以求最真實,最直觀的現場呈現。
巴王寨東西跨度長達一公里,上下高差近百米,共分東關、西寨、中寨三個直播表演區,而我國的無線微波無障礙傳播技術極限僅有700米,因此,如何協調三個表演區的直播信號,成了當前最大的難題,王剛強導演介紹說經過兩個月不斷的調試和試錯,目前已經做到穩當可靠,而且針對特殊的天氣情況,還準備了一套應急方案,可以保證直播當天能夠按時向全網推出現場實況。
隨后,本屆開幕式演出的攝影統籌尹士海帶領記者們來到直播現場的控制中心,示范了現場同步切換,是如何將現場的燈光、物美、攝像機位和演員們的走位協調起來的,他表示,本次開幕式現場鏡頭和航拍技術的結合將把三峽山水風光和現場電光聲等高科技技術融為一體,把土家文化的民族元素通過色彩的流動,大氣壯觀的整體歌舞表演,以及巴王寨的原生態風情原汁原味地呈現給觀眾。
分塊分區域 志愿者排練挑戰最大
“大家再來一遍!”、“音樂起!”“踩著鼓點,隊伍出!” 帶著墨鏡的執行導演韓博大聲地發出口令,他說不帶墨鏡不行,一是為了防曬,一是遮擋滿眼血絲。韓導自五月初就開始著手開幕式表演的彩排工作,每天早上八點半開始,直至傍晚六點結束,對演員不斷排練,不斷磨礪,直至達到要求,這僅僅是白天的現場工作,此外,韓博每晚還得總結當天的彩排情況,針對新狀況,新構想,不斷地改進節目方案,和總導演衛青和舞蹈指導張琦不斷溝通,做案頭工作,每天睡眠不足五個小時。
演員們更辛苦,這些來自于三峽人家藝術團、宜昌市歌舞團、夷陵區歌舞團、廣州星海藝術學院的近兩百名男孩女孩們,平均年齡不到25歲,此時穿著傳統土家服飾一遍遍排練走位,保持動作節奏,調整演出情緒,在烈日下揮汗如雨,和800名志愿者協調,形成一個演出整體,在默契與磨合中找準節奏,克服排練以來最大的一次挑戰,在長達五個多小時的帶妝彩排中,完成了開幕式的九個環節六個原創節目。
記者:在整個節目準備過程中,做為現場執行導演,您面臨的最大的困難是什么?
場執行導演韓博:困難是分階段的,一年前跟隨衛青總導演構思節目時,如何打破常規,既體現出歷彌千年的土家文化之博大精深,又能讓現代觀眾感興趣,不乏味是擺在面前的最大難題。不斷在三峽尋求靈感,做大量的案頭工作,在北京召集大家開頭腦風暴會,直至節目逐漸成型,那時我們已在進行初步的舞蹈和音樂編排了。
今年五月正式開始彩排后,最大的困難就是現場布置舞美、燈光、機位等,因為山間小徑和錯落的建筑,使得施工和協調都很困難,但也正因為這些不規則的地形,使得我們的節目打破了常規,更為獨特,更有韻味,我們都很驕傲。
眼前最大的困難是讓志愿者們能完全熟悉自己的走位和動作,保證在開幕式當天不出岔子,所以我們今天還得繼續排練,一刻都不能松懈,直至大家準確無誤地完成規定任務。
記者:那張琦老師,您在彩排中面臨過的最大困難是什么?
舞蹈指導張琦:除了剛才韓導說的志愿者的訓練,就是《天地生》這個節目的編排和訓練了。
我是五月份最后加盟節目組的,其實音樂和其它節目方面,衛導和孟文豪老師在今年春節前后就已經基本成型,說白了,叫我來就是專攻《天地生》這個節目的。(韓導笑著插了一句:他跟我同學,這次我請他過來幫忙的),當時過來,最頭疼的就是《天地生》舞蹈編排,它是一個純舞蹈動作性的節目,對肢體要求最高,對年輕專業舞蹈演員的挑戰也特別大,而且這個節目要從遠古講起,講訴出三峽特有的巫儺歌舞、神女傳說、以及土家文化,還要找對每個角色的塑造,找準節目傳達意旨的方向,特別難,還好,我們把這個節目啃下來了,也算是今年最大的收獲吧。
就在記者們采訪結束準備下山時,一陣笑聲重新吸引了他們的注意力,原來,總導演衛青還在挑細節,他對節目中的一個石頭道具不太滿意,覺得顏色淺了些,另外,石頭出場的舞蹈動作他認為還可以細化,于是舞蹈指導張琦親身上陣,重新規劃了動作,圍觀的演員們認真學習著,正在為張琦老師的詼諧動作喝著彩。